FOTOGRAFÍA
Celebra la naturaleza
a través del arte con luz
Mediante el uso de la fotografía de estelas de luz
, puedes convertir una linterna en un pincel.
El padrenuestro de todo ecologista es “no dejar rastro”. Por eso la pintura con luz es una forma tan genial de ser artístico en la naturaleza. La pintura con luz te da la excusa perfecta para explorar los bellos hábitats que te rodean, sin dejar más huella ambiental que el smartphone que llevas en el bolsillo. Puedes pintar estelas de luz similares a los de un grafiti en la propia Madre Tierra sin dejar un rastro permanente.
Para enseñarnos a hacer pinturas con luz, nos asociamos con el fotógrafo profesional de estelas de luz Darren Pearson (@dariustwin). Inspirado en las playas, los bosques, las llanuras y los desiertos de su California natal, Pearson aprovechó la Nightography de Samsung Galaxy S22 Ultra para crear fotos de estelas de luz de animales para representar elementos de la naturaleza: un fénix para el fuego, una orca para el océano, un guepardo para el viento y un ciervo para el bosque.
Cualquiera puede pintar con luz
La pintura con luz es tan antigua como la fotografía. El propio Pearson se inspiró para empezar a hacer pinturas con luz después de ver una foto de 1949 de Pablo Picasso pintando un centauro con luz. “Todo lo que necesitas para hacer una pintura con luz es una cámara montada en un trípode en la oscuridad, y luego mover una luz delante del objetivo mientras el obturador está abierto”, explica Pearson. Lleva ropa oscura mientras disparas, y prácticamente desaparecerás de la toma final de larga exposición.
Para hacer una pintura con luz, necesitas una cámara o un smartphone que te permita cambiar manualmente la velocidad del obturador, el enfoque y el ISO (o la sensibilidad a la luz) de la cámara. Incluso puedes reciclar la linterna de un viejo smartphone para que funcione como tu “pincel”, aunque el propio Pearson es partidario de los LED multicolor. “Lo más importante es que tus herramientas de luz sean dispositivos con los que te sientas cómodo”, dice.
Planifica tu pintura
Dado que la pintura con luz debe realizarse en menos de 30 segundos, es fundamental simplificar el diseño al máximo. Practica tus trazos para desarrollar la memoria muscular que te permita reproducirlo sin problemas cuando llegue el momento de la toma. Para ello, Pearson practicó en la aplicación Notas utilizando su S Pen.
Una vez finalizado el diseño, es el momento de encontrar el fondo adecuado. Los mejores entornos para las pinturas con luz son los más alejados, sin demasiada luz ambiental. También es importante tener en cuenta el clima. Evita fotografiar en condiciones de mal tiempo o viento, ya que las ráfagas pueden mover el trípode y arruinar la toma.
Todo está en la configuración
“No puedes hacer una gran foto sin una gran idea, y del mismo modo, no puedes hacer una gran fotografía sin los ajustes de exposición adecuados”, dice Pearson. Así que una vez que tengas tu idea, tu fondo y tu smartphone en su trípode, es el momento de abrir la aplicación Cámara y cambiar a Modo Pro.
Dependiendo de la cantidad de luz ambiental que haya en tu entorno, Pearson te recomienda ajustar manualmente el ISO entre 400 y 800 para tu primera pintura con luz. Ahora ajusta manualmente el enfoque: Pearson dice que 0,8 suele ser un buen ajuste. Pero el ajuste más importante es la velocidad, que determina el tiempo que permanece abierto el obturador. Registra el tiempo que tardas en esbozar tu diseño y luego ajusta el valor de la velocidad lo más cerca posible de ese número de segundos.
Capturado con Galaxy S22 Ultra
Las tres C
Una vez que tengas los ajustes correctos, es el momento de hacer la foto. A no ser que tengas un ayudante, estarás delante de la cámara cuando se haga la foto, así que configura el Temporizador de la cámara o utiliza el S Pen de tu Galaxy S22 Ultra para disparar a distancia. A continuación, ejecuta tu diseño con la fuente de luz apuntando hacia la cámara.
Puede que te cueste unos cuantos intentos, pero una vez que lo consigues, la pintura con luz requiere muy poco procesamiento posterior para obtener resultados impresionantes. Experimenta, dice Pearson, y recuerda las tres C: concepto, composición y configuración de la cámara. Conseguirás una pintura con luz que es una obra de arte.